Unidad 2: Villancico "Toquen los instrumentos"; Repaso de lo aprendido (sesión 4)

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Villancico "Toquen los instrumentos"

- Realizar ejercicios de técnica vocal que favorezcan la relajación, la respiración y la vocalización.

- Cantar un villancico tradicional de la localidad conocido por los alumnos. Conversar sobre esta tradición tan propia de nuestro país.

- Realizar una primera escucha atenta del villancico siguiendo la letra en el libro. Aprender y cantar el villancico.

- Cantar todos juntos la canción. Una vez aprendida, dividir la clase en tres grupos. Cada uno cantará una estrofa y el estribillo lo cantarán todos juntos. Todos acompañarán con el ritmo propuesto (con palmas o con un instrumento de percusión).

Recordar que para cantar en grupo. es muy importante la cohesión y coordinación de todos los componentes. Y también que hay que escuchar a los demás y estar atentos a las indicaciones del director.

- Escuchar de nuevo el villancico y atender a la variedad de timbres que ofrecen los instrumentos de percusión que acompañan la voz: panderetas, castañuelas, almirez, cascabeles,...

- Interpretar de nuevo la canción, pero en esta ocasión acompañada de la versión instrumental.

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Repaso

- Hacer una lectura colectiva de las órdenes de las tres actividades de la página. Se trata de actividades de carácter individual, con las que se pretende medir el grado de adquisición de los contenidos y el nivel de autonomía que se va alcanzando para enfrentarse a las tareas. 

- Leer los distintos ritmos, acentuando la primera figura de cada compás. Seguidamente indicar el tipo de compás que corresponda a cada ritmo.

- Observar las palabras y analizarlas entre todos. Recordar las reglas de ortografía relacionadas con la acentuación. El color rojo se ha empleado para destacar la sílaba fuerte de cada palabra. Indicar la palabra que corresponde a cada secuencia de estrellas según el acento prosódico.

- Realizar la secuencia rítmica de manera coherente, combinando las duraciones de las figuras y los silencios teniendo en cuenta que es un compás ternario.

- Autoevaluación de las habilidades musicales:

. Interpretación de canciones.

. Interpretación de flauta.

. Movimiento y danza.

. Acciones o recursos que son útiles para la realización de actividades que conlleven la interpretación de ritmos:

   . Me fijo en el compás.

   . Leo el ritmo mentalmente.

   . Siento el pulso de la música de fondo.

¿Cuál de ellos te ha ayudado más en la interpretación de ritmos? ¿Por qué?

¿Cuál te resulta más difícil?

¿Qué puedes hacer para mejorar? 

- Hemos trabajado en esta unidad 2:

. Percepción de la sílaba tónica de las palabras.

. Fragmentos musicales para identificar compases.

. Himno a Nikkal y Epitafio de Seikilos (las melodías más antiguas de la historia).

. Annen Polka, Strauss.

. Minuetto, Boccherini.

. Andante cantábile, Fa Mayor, Op. 3, nº 5, Haydn.

. Canción: Telas indias.

. Villancico: Toquen los instrumentos (La Rioja).

. Entonación de las notas MI, SOL, LA.

. Interpretación con la flauta: Pinceladas nocturnas (FA).

. Percusión corporal.

. El buzuki en las danzas tradicionales griegas.

. La duración de los sonidos: figuras y silencios.

. Práctica de compases: binario, ternario y cuaternario.

. Lectoescritura de ritmos en distintos tipos de compás.

. Coordinación de movimientos para asimilar el acento en distintos tipos de compás, mediante el bote de una pelota.

. Interpretación colectiva de una danza: Syrtaki Parapoñota (Grecia).

Unidad 2: La melodía más antigua del mundo; Flauta: nota FA grave; Danza griega "Syrtaki Parapoñota" (sesión 3)

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La melodía más antigua del mundo

La música tiene un carácter efímero por ser un arte sonoro. La pintura permanece en el lienzo; la escultura, en la talla de diversos materiales; la literatura, en los códices y en los libros; pero la música, después de haber sido interpretada, desaparece.

Este texto que aparece en la página 26 es un ejemplo de que ya desde la antigüedad se planteó la necesidad de representar gráficamente los sonidos y sus sistemas de notación, de tal forma que una misma música pudiera ser interpretada de forma similar en cualquier época y en cualquier lugar; al ser un lenguaje universal, solo es necesario conocer sus códigos.

La arqueología musical ha conseguido descifrar dos importantes hallazgos que han resultado ser las piezas musicales más antiguas de la historia: "El Himno a Nikkal" y "El Epitafio de Seikilos". 

El Himno a Nikkal, diosa fenicia, es considerada la obra musical más antigua, aunque no está completa. Fue escrita en torno al año 1400 a. C. Está realizada sobre unas tablillas de arcilla y en ellas están grabados el texto de una oración y unos signos, que representan sonidos. También se incluyeron instrucciones de cómo interpretar la melodía con el arpa o con la lira.

El Epitafio de Seikilos es la primera obra musical completa que se conoce. Un epitafio es un texto breve escrito para recordar a un difunto. Este epitafio fue colocado por orden de Seikilos sobre la tumba de su mujer, Euterpe, hacia el siglo II a. C.

Está realizada sobre una columna de mármol en la que está grabado un texto en griego, unas letras y unos signos que indican la altura y la duración de los sonidos.

- Después de leer el texto, contesta a las preguntas de la página.

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Flauta: Nota FA grave

- Aprende en la flauta la nota FA grave. Escucha e interpreta.

- Formar dos grupos. Un grupo interpreta la parte A y el otro, la parte B. Rotar los grupos para que todos practiquen. Acompañar con la propuesta de percusión corporal.

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Danza griega "Syrtaki Parapoñota"

El syrtaki es una danza popular cuya primera aparición fue en la película de "Zorba el griego" (1964). No se trata de una danza tradicional que formara parte del folclore griego. Suele tener una parte tranquila y otra en la que la música acelera.

- Escucha, aprende y baila la danza griega "Syrtaki Parapoñota"

El buzuki es el instrumento más representativo de la música griega moderna. Suele utilizarse para acompañar las danzas tradicionales.

Unidad 2: Acento tónico o acento prosódico; Figuras y silencios; Tipos de compás: binario, ternario y cuaternario (sesión 2)

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Acento tónico o acento prosódico

Cuando pronunciamos una palabra, siempre damos un énfasis especial a una de las sílabas. Este realce recibe el nombre de acento tónico o acento prosódico.

Las sílabas que lo llevan son tónicas; las que no, átonas. Ese ritmo "natural" de las palabras facilita el ritmo musical.

- Observa e interpreta el ritmo prosódico con palmadas.

- Recita la copla popular y realza con un énfasis especial el acento de cada palabra de más de una sílaba con una palmada más fuerte.

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Figuras y silencios

La duración de un sonido se representa escrito con figuras y silencios. Cada figura tiene un silencio equivalente de la misma duración. La figura negra, que se toma como referencia, dura un pulso.

- Observa las monedas musicales y su valor. Indica la equivalencia del contenido de cada cofre según corresponda.

- Lee y completa.

- Construir un árbol de equivalencia de figuras musicales, tomando como punto inicial la redonda.

- Crear ritmos en los que cada cofre sea un compás. Elegir el tipo de compás y colorear cuatro cofres con una combinación distinta de monedas de colores.

- Interpretar el ritmo creado con percusión corporal o con instrumentos de pequeña percusión.

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Tipos de compás: binario, ternario y cuaternario

- Lee y recuerda los tipos de compás (binario, ternario, cuaternario). Practícalos con una pelota de tenis.

 . Los pulsos se agrupan formando un compás.

 . El primer pulso de cada compás es el que lleva el acento.

 . El signo > indica en la partitura qué pulso tiene el acento.

- Lee y completa libremente las siguientes líneas rítmicas. Escucha e interpreta los ritmos siguiendo el pulso de la música.

- Crea y escribe una melodía de cuatro compases con las notas MI, SOL, LA en compás ternario.

¿Cómo se produce el sonido?

La naturaleza siempre nos ofrece sonidos. Por ello, el silencio absoluto no existe. Si te fijas, todo lo que nos rodea vibra al moverse o al entrar en contacto con otros cuerpos. La vibración se propaga mediante ondas a través del aire, del agua o de otro medio. Nuestro oído detecta esas ondas, identifica sus cualidades y crea una sensación auditiva en el cerebro. Cualquier sonido que escuchamos tiene cuatro cualidades: duración, timbre, altura e intensidad.

Unidad 2: "Un tesoro musical" (sesión 1)

En la página 20 podéis ver un cómic que ilustra la llegada (en la época antigua) de los fenicios y los griegos a la península. Las embarcaciones ficticias traen muchos tesoros, donde se encuentran las primeras evidencias de los inicios de la notación musical y sus instrumentos tradicionales, que albergan enormes semejanzas.

El cómic también hace referencia al Himno a Nikkal (fenicio) y al Epitafio de Sikilos (griego), de los que ya hablaremos y escucharemos con más detenimiento en la sesión tres de esta unidad.

En la viñeta de los fenicios se ilustran los siguientes instrumentos: nevel, arpa de David y asor.

En la viñeta de los griegos se ilustran los siguientes instrumentos: lira en forma de ábaco, lira con caparazón de tortuga y cítara.

- En la página 22 escucha, canta y acompaña con percusión (ostinato rítmico) la canción "Telas indias" (de origen libanés).